• Was ist Symbolik?
• Historischer Kontext der Symbolik
• Merkmale der Symbolik
• Hauptautoren des Symbolismus
• Symbolismus und Parnassianismus

Wir erklären, was Symbolik in der Kunst ist, ihren historischen Kontext und andere Merkmale. Darüber hinaus seine wichtigsten Vertreter.

Baudelaire, der Initiator des Symbolismus, war einer der größten Dichter der Geschichte.

Was ist Symbolik?

In der Geschichte von Kunst, Symbolismus war eine künstlerische und literarische Bewegung des europäischen neunzehnten Jahrhunderts, entstanden in Frankreich und Belgien. Es gilt als eines der wichtigsten seiner Zeit.

Es ist eine Bewegung, die auf reagiert Realismus vorherrschend in der Europa von dieser Zeit an. In einer künstlerischen Position, die an die Romantik des englischen Dichters William Blake (1757-1827) erinnert, schlug er eine Flucht ins Traumhafte, rettende Delirium und das Experimentieren mit Psychopharmaka vor.

In seinem literarischen Manifest von 1886 definierte der griechische Dichter Jean Moréas (1856-1910) den Symbolismus als „… Feind der Lehren, Deklamation, falsche Sensibilität und Bezeichnung Zielsetzung ". Mit anderen Worten, sie strebten danach, die verborgenen Entsprechungen zwischen den Objekten der sinnlichen Welt zu finden. Sie suchten nach einer fremden, mysteriösen, dunklen Realität.

Innen Geschichte der Bewegung, ihr Ausgangspunkt war die Veröffentlichung von Die Blumen des Bösen von Charles Baudelaire (1821-1867). Die düstere Ästhetik des französischen Dichters war zusammen mit den finsteren Erzählungen des Amerikaners Edgar Allan Poe (1809-1849) ausschlaggebend für die Begründung der symbolistischen Ästhetik.

Doch erst 1870 definierten und entwickelten die Franzosen Stéphane Mallarmé (1842–1898) und Paul Verlaine (1844–1896) die symbolistische Ästhetik. Zehn Jahre später gab es nicht nur in Belgien und Frankreich, sondern auch in vielen anderen eine ganze Generation, die sich der Bewegung stark anschloss. Nationen.

Die Bildsymbolik ihrerseits entstand als Antwort auf den Naturalismus und Impressionismus. Zunächst setzte er in seinen Bildern auf einen gewissen Abstraktionsgrad, später auf die "Wiederherstellung" des in so viel Rationalität verloren geglaubten Kunstsinns.

Wie im Romantik, das Gemälde Symbolistische Wette auf Farbe, und in seiner Vorstellung finden sich häufig religiöse oder mystische Konzepte, wenn nicht Szenen aus populären und traditionellen Geschichten.

Historischer Kontext der Symbolik

Die Symbolik erforschte das Traumhafte und Wahnhafte.

Vor dem Aufkommen des Symbolismus verstanden Realismus und Naturalismus Kunst als eine Möglichkeit, die Wirklichkeit politisch und sozial der Nationen. Darüber hinaus hoben sie die Darstellung der Alltagsrealität hervor. So entstand der Symbolismus im Gegensatz zu diesen Bewegungen und wird zu anderen postromantischen Bewegungen gezählt.

In diesem Sinne steht die Symbolik dem Parnassianismus nahe, aber sie entstand als Spaltung zwischen ihren Reihen durch die Ankunft der "verfluchten Dichter": Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Tristan Corbière, Isidore Ducasse, u -19. Jahrhundert.

Die Symbolisten widersetzen sich der philosophischen und künstlerischen Tradition, die von den Illustration Französisch. Sie akzeptieren auch nicht das wissenschaftliche, weltoffene und Rationalist die letztere vorschlugen, sowie gegen die pragmatischen und materialistischen Werte der aufstrebenden Industriegesellschaft.

Merkmale der Symbolik

Symbolistische Malerei priorisierte Farbe und zeigte eine gewisse Abstraktion.

Die symbolistische Bewegung war gekennzeichnet durch:

• Seine Ästhetik interessiert sich für das Traumhafte, Geistige und Phantastische, wobei er die Subjektivität über die Objektivität stellt.
• Sie schilderten schamlos teuflische, sexuelle und Drogenkonsumsituationen.
• Im Bildlichen entschied er sich für Farbe und einen gewissen Abstraktionsspielraum, um seine eigenen Bildformen zu schaffen.
• Im literarischen Bereich widersetzte er sich der Rationalität des Realismus und auch der Perfektion der Vers Parnassianist.
• Jeder Künstler ging seinen eigenen Weg, denn obwohl die Symbolik allgemeine Tendenzen hatte, war sie in ihren Verfahren nicht streng oder Methoden.
• Es war ein Vorläufer von Modernismus und Dekadenzismus.

Hauptautoren des Symbolismus

Rimbaud entwickelte alle seine Arbeiten, bevor er 19 Jahre alt war.

Die wichtigsten Schriftsteller des Symbolismus waren:

• Charles Baudelaire (1821-1867). Der verfluchte Dichter par excellence, der Franzose Charles Baudelaire und seine Gedichtsammlung Die Blumen des Bösen sie markierten einen wichtigen Wandel in der Sensibilität der Zeit, der zur Entstehung der Symbolik führte und zu einem der großen europäischen Dichter aller Zeiten wurde. Berühmt sind seine Oden an Prostituierte, Syphilis und Schnaps ebenso wie sein unkonventionelles und ausschweifendes Leben, und er gilt als erster Autor, der die Erfahrungen der damaligen Metropole im Wort „Moderne“ verdichtet.
• Isidore Ducasse (1846-1870). Bekannt als Graf von Lautréamont, war er ein französisch-uruguayischer Dichter, der nicht nur als Symbolist und Dekadentist, sondern auch als Vorläufer des Surrealismus. Er lebte ein kurzes Leben und es fehlte ihm an seiner verdienten Anerkennung als Dichter, und sein wichtigstes und berühmtestes Werk sind Die Lieder von Maldoror .
• Stéphane Mallarmé (1842-1898). Einer der Dichter, der die symbolistische Ästhetik am besten repräsentierte und gleichzeitig zu ihrer Überwindung führte. Er war der Vorläufer der Avantgarde-Bewegungen des 20. Jahrhunderts, er ist Autor eines kurzen und ambitionierten Werks, das spätere Dichter wie Rainer María Rilke und Paul Valéry inspirierte. Ihm wird zugeschrieben, freie Verse integriert zu haben und Poesie um ein zentrales Symbol, das typisch für die Bewegung und ihre Nachfolger ist.
• Arthur Rimbaud (1854-1891). Als einer der frühreifsten französischen Dichter der Geschichte entwickelte er sein gesamtes Werk, bevor er 19 Jahre alt war. In diesem Alter gab er die Briefe auf und widmete sich dem Reisen Afrika und Europa. Auf einigen dieser Reisen fand er im Alter von 37 Jahren den Tod, einige behaupten, er sei in den Sklavenhandel verwickelt. Verlaines Geliebter, sein Werk wurde im Leben nicht anerkannt, aber es beeinflusste die Literatur grundlegend kommen, vor allem seine Gedichtbände Eine Saison in der Hölle Ja Der Beleuchtungen .
• Paul Verlaine (1844-1896). Als zentraler französischer Dichter der symbolistischen Bewegung lebte er ein flüchtiges Leben, das sowohl von Poesie als auch von seiner Liebesbeziehung zu Rimbaud geprägt war, den er 1873 mit einer Pistole am Handgelenk verwundete und zu zwei Jahren Gefängnis verurteilte. Sein Ruhm in der literarischen Welt fiel zu Lebzeiten mit dem tiefsten sozioökonomischen Elend zusammen, und er starb vorzeitig im Alter von 51 Jahren. 1894 zum "Prinz der Dichter" gewählt, umfasst sein Werk Prosa und Poesie und zeichnet sich dadurch aus Gestern und Zuhause ab 1884.
• Paul Valery (1871-1945), französischer Schriftsteller, Dichter, Essayist und Philosoph, war nicht nur Symbolist, sondern sein Werk verkörpert die sogenannte „reine Poesie“ der Zwischenkriegszeit des 20. Jahrhunderts. Aus einem umfangreichen kritischen und poetischen Werk, in dem Monsieur Teste und Der Marinefriedhof , ist ein grundlegender Dichter, der von Theodor Adorno, Octavio Paz und Jacques Derrida ausführlich kommentiert wurde.

Die wichtigsten symbolistischen Maler waren ihrerseits:

• Gustave Moreau (1826-1898). Der französische Maler gilt als wahrer Vorläufer des Symbolismus und ist bekannt für seine dekadente Ästhetik, die stark von der italienischen Renaissancekunst und der Romantik selbst beeinflusst ist. Seine Werke verfolgen das griechisch-römische Imaginäre und stechen unter ihnen heraus Ödipus und die Sphinx Ja Jupiter und Semele .
• Odilon Redon (1840-1916). Auch Franzose gilt er als Vorläufer der surrealistischen Malerei. Sein Werk umfasste Malerei, Skulptur, Stiche und Lithographien. Es war ziemlich unbekannt, bis a Roman Ein Kultbuch, das von Joris-Karl Huysmans geschrieben und 1884 veröffentlicht wurde, erwähnte sein Werk und machte es populär. Als Bewunderer von Poe, Darwin und seinem Freund Baudelaire, dessen Bücher er oft illustrierte, pflegte er im Gegensatz zu den anderen Symbolisten ein Werk, das hauptsächlich in Schwarzweiß gehalten war.
• Jean-Édouard Vuillard (1868-1940). Französischer Maler und Illustrator, der zu der Gruppe junger Künstler namens „Nabis“ gehörte. Beeinflusst von Gauguin malte er hauptsächlich Innenräume, wie in Innere oder in Die elegante Dame im Moulin Rouge .

Symbolismus und Parnassianismus

Der Symbolismus ist eine Teilung des Parnassianismus, die sich weigerte, ihrer kostbaren Ästhetik zu folgen, und sich eher für eine hermetische und dunklere entschied.

Die Poesie beider Sätze weist jedoch gemeinsame Elemente auf, wie die Verwendung von Wortspielen, die Musikalität der Verse und die Engagement mit "Kunst um der Kunst willen", d. h. für die Idee, dass Kunst kein Ausdrucksmittel von etwas anderem als sich selbst sein sollte.

Die endgültige Trennung zwischen den beiden Stilen erfolgte, als Rimbaud und andere Dichter beschlossen, eine Reihe von Versen zu veröffentlichen, die sich über den Parnassischen Stil und seine Hauptautoren lustig machten.