Wir erklären, was die Merkmale der Romantik waren, ihre Themen, Werte und Disziplinen, in denen sie sich manifestierte.
Die Romantik entstand im späten 18. Jahrhundert in Nordeuropa.Romantik
Das Romantik (1789-1880) war gleichzeitig eine künstlerische, philosophische, ästhetische, musikalische und literarische Bewegung. Es entstand im Norden von Europa (in Deutschland und England) am Ende des 18. Jahrhunderts und nahm eine gegenteilige Position ein Illustration und die Neoklassizismus damals dominant.
Außerdem war es eine neue Denkweise, die sich bald in ganz Europa und der ganzen Welt ausbreitete. Somit hat es für immer die Art und Weise verändert, wie wir im Westen mit dem umgehen Natur, die Liebe, die Kunst und die hat funktioniert.
Erbe wichtiger Werke und europäischer künstlerischer Strömungen wie der Sturm und Drang ("Sturm und Schwung") Deutsch oder die Romane Von Wolfgang von Goethe (1749-1832) ist unter anderem die Romantik eine entscheidende Bewegung, um die zu verstehen Geschichte modernen Westen und die Welt.
So sehr, dass wir heute bis zu einem gewissen Grad alle Romantiker sind, da viele der Werte Die zentralen Elemente dieser Bewegung sind immer noch am Leben, obwohl seit ihrer Blütezeit Mitte des 19. Jahrhunderts fast zwei Jahrhunderte vergangen sind.
Der Name der Bewegung ist umstritten, da er wichtige Verbindungen zum französischen Begriff hat romantisch, verwendet im 16. Jahrhundert, um sich auf Ritterromane zu beziehen. Sie wurden dann in romanischer Sprache veröffentlicht (während wissenschaftliche und philosophische Abhandlungen in lateinischer oder griechischer, klassischer und "ernsthafter" Sprache veröffentlicht wurden).
Folglich würde man den Begriff zunächst mit dem Pittoresken, Sentimentalen, Charakteristischen dieser Art verbinden Literatur. Vielleicht aus diesem Grund wurden im Laufe des 19. Jahrhunderts in den verschiedenen europäischen Sprachen unterschiedliche Bezeichnungen für die Bewegung verwendet: romantisch entweder romantisch auf Deutsch, romantik Y Romantisch in Spanisch.
Heute ist es wichtig zu verstehen, dass Romantik nicht unbedingt mit erotischen Romanzen und Liebesgeschichten zu tun hat, sondern mit einer Lebenseinstellung, die Gefühle über die logische und rationale Welt der Moderne stellt.
Als nächstes werden wir die Hauptmerkmale der Romantik sehen und einige ihrer herausragendsten Autoren, Denker und künstlerische Arbeiten und literarisch.
Merkmale der Romantik
1. Gefühle kommen vor der Vernunft
Die Romantik war vor allem eine Reaktion auf die kalte, rationale und millimetergenaue Welt, die die französische Aufklärung hervorbrachte und die mit der französischen Aufklärung in die Praxis umgesetzt wurde Industrialisierung. Vorbei war die ländliche Zeit mit ihrer kontemplativen Natur: Die moderne Welt war schnell und unruhig, mit gemessener Zeit und Vernunft als höchstem Wert Menschheit.
Daher strebte die Romantik danach, das wiederzugewinnen, was als verlorener oder vergessener Aspekt des Menschen galt: das Sentimentale. Aus diesem Grund priesen romantische Künstler die Einzigartigkeit ihrer inneren Welt, verstanden ihre Arbeit als die eines Demiurgen oder Schöpfergottes ihres eigenen Universums und betrachteten sich selbst als unterschiedliche, einzigartige, originelle Individuen.
Für sie hatte der Instinkt und das schöpferische Ich einen viel höheren Stellenwert als die universalistischen Überlegungen des Rationalismus, der den Menschen eher naturwissenschaftlich und soziologisch dachte.
Deshalb stellen romantische Werke meist einsame und leidende Helden dar, die in der Leidenschaft ihres inneren Sturms gefangen sind, wie Goethes junger Werther, dessen unmögliche Liebe zu Carlota ihn in den Selbstmord führt.
2. Kindheit als verlorenes Paradies
Für die Romantiker macht die Zivilisation krank. Menschen, da wir damit eine strenge und rationale Ordnung auferlegten, die uns von der Natur und unseren Ursprüngen distanzierte. Daher war es notwendig, sich wieder mit dieser verlorenen Natur zu verbinden, die in der Figur des Kindes vollständig repräsentiert ist: der Rebell par excellence, naiv, rein, noch unverdorben von den banalen Ambitionen von Handel und Industrie.
Viele romantische Künstler flohen vor der industriellen Zivilisation in exotische und natürliche Länder, entweder auf langen Reisen oder auf der ständigen Suche nach einem natürlichen Zufluchtsort, um sich wieder mit der „wahren“ Natur zu verbinden. In diesem Sinne drückten sie eine gewisse Nostalgie für das Land aus, für das Leben vor den Städten.
Andere dagegen vertraten politische und revolutionäre Ideen, die die angeborene Güte des Menschen gegen den korrumpierenden Einfluss der bürgerlichen Welt verteidigten.
In der romantischen Imagination nehmen der Rebell und der tragische Held einen wichtigen Platz ein: diejenigen, die sich gegen die gesamte Gesellschaft erheben und von den Massen missverstanden, als verrückt gebrandmarkt oder geopfert werden, mit Ausnahme der wenigen Auserwählten, die es schaffen, die Tiefe und Ehrlichkeit von zu verstehen sein Kampf. Darin sind die romantischen Helden Erben der Mythos Christian.
3. Die Überhöhung des Nationalismus
Die Romantik hat Elemente des mittelalterlichen Imaginären wie Hexen wiederhergestellt.Im Gegensatz zu dem, was die Aufklärung vorschlug, viel kosmopolitischer und universalistischer, war die Romantik eine zutiefst nationalistische Bewegung. Seine Werke griffen Folklore auf und Legenden und bäuerlichen Traditionen jedes Landes, und verteidigte die Einzigartigkeit und Originalität jeder Kultur, ihren eigenen Geist bzw Volksgeist.
Dies führte zur Erhöhung der goldenen Zeitalter, dh der vergangenen Momente der Herrlichkeit und Fülle. Das Nationalismen Europäer waren größtenteils eine romantische Erfindung.
Auf diese Weise wurde das mittelalterliche Imaginäre wiederhergestellt, das von den so verunglimpft wurde Humanismus und die Aufklärung, da sie es mit religiösem Obskurantismus und dem in Verbindung brachten Aberglaube, das Gegenteil der menschlichen Vernunft.
Die Romantiker hingegen sahen in die mittelalterlich einen Zustand größerer Reinheit und rettete zahlreiche Geschichten aus vergangenen Zeiten, wie die Arthurianische Mythologie oder die skandinavischen Sagen, sowie poetische Traditionen in lokalen Sprachen wie Walisisch, Schottisch, Galicisch usw. Auf diese Weise vermieden sie das griechisch-römische europäische Erbe, auf das sich die Neoklassiker konzentrierten.
Beispiele hierfür sind Romane wie z Pracht von Goethe, Frankenstein von Mary Shelley oder Ivanhoe von Walter Scott, sowie Gemälde wie z Dame Godiva von John Collier u Der Zirkel Y Hexenflug von Francisco de Goya, unter vielen anderen. So sind die musikalischen Kompositionen des Italieners Giacomo Puccini und der Deutsche Max Brunch, in der sie das populäre Erbe antraten.
4. Ästhetische Rebellion
Bei so viel Originalität mussten die Romantiker zwangsläufig gegen traditionelle Normen und vorherrschende Stile in der Kunst rebellieren.
Dies bedeutete einerseits, mit dem Kopieren traditioneller klassischer Motive aufzuhören und andererseits mit der Idee des fertigen und vollständigen Werks zu brechen und stattdessen die unfertigen, offenen Werke zu schätzen, die uns erlaubten, das Einzigartige und Persönliche zu schätzen jeder Künstler. Kanone und Schulen interessierten sie weniger als die Macht des subjektiven Ausdrucks.
In diesem Sinne war kreative Freiheit das Wichtigste. Die romantischen Dichter brachen mit der Strenge des Metrums und erlaubten sich Verse mehr Freiheit; sie mischten sich Prosa und Verse nach Belieben; brach mit den drei aristotelischen Einheiten der Theaterstück; sie retteten mittelalterliche Genres wie Balladen und Romanzen; und in der Musik sie umarmten die Improvisation.
5. Rückkehr zum Christentum und zur Gotteserfahrung
Das romantische Naturerlebnis war erhaben, fast mystisch.Das Imaginäre der Romantik hatte im Gegensatz zur Aufklärung feste christliche Wurzeln. Viele seiner Bilder beschäftigen sich mit biblischen oder neutestamentlichen Szenen, und in seinen lyrischen Werken und Romanen ist das Thema der Opferung des Messias ständig präsent.
Dichter wie der Deutsche Novalis (1772-1801) schrieben an seine verstorbene Geliebte (ein weiteres großes Motiv der romantischen Dichter), verglichen seine Liebe zu ihr mit der Liebe zu Jesus oder beschrieben sie mit ähnlichen Begriffen wie die Jungfrau Maria .
Andererseits waren die Romantiker große Bewunderer von Landschaften, und ihre Erfahrung der Naturwelt war erhaben, fast mystisch, ähnlich derjenigen, die in früheren Zeiten durch Wunder oder göttliche Offenbarung vorgeschlagen wurde. In gewisser Weise liebten sie Gott außerhalb der Kirchen, in natürlicher Schönheit, da es gleichzeitig eine Laienbewegung war, die überhaupt nichts mit dem zu tun hatte Moral- religiös und mit der katholischen Kirche.
Daher waren romantische Landschaften in der Malerei reichlich vorhanden und sie versuchten, Emotionen zu erheben, anstatt eine reale, topografische Perspektive zu kopieren. Das Malerische und Erhabene interessierte sie am meisten.
Später wich dies der Idee von Flaneur oder der Wayfarer, der Mensch, der ohne Eile durch die modernen Städte streift, einfach nur beobachtet und sich dadurch vom unruhigen Leben der Bourgeoisie distanziert. Der französische Dichter Charles Baudelaire (1821-1867) schrieb viele Verse darüber.
6. Wertschätzung von Fantasie und Groteske
Schließlich war die Romantik keine kostbare und perfektionistische Bewegung symmetrischer und ausgewogener Werke, sondern sie schätzte Leidenschaft und Antrieb über alles. Sie waren auch nicht an einer realistischen Perspektive interessiert, die sich mit sozialen Fragen befasste. Aus diesem Grund haben Fantasie, das Groteske, das Schreckliche und das Übernatürliche einen Platz in seinem Imaginären und das Erhabene kann darin ebenfalls geschätzt werden.
In romantischen Romanen gibt es viele Monster und Gespenster, Unheimliches und Teuflisches, und daraus wurde im 19. Jahrhundert die sogenannte Gothic-Literatur geboren. Romane und Erzählungen wie die von Edgar Allan Poe, Bram Stoker, Lord Byron und John William Polidori sind Beispiele dafür, ebenso wie die Gedichte von Charles Baudelaire, in denen Vampire, Prostituierte und sogar Syphilis im Überfluss vorkommen, oder die des Briten John Keats und William Blake.