- Was ist Futurismus?
- Historischer und sozialer Kontext des Futurismus
- Merkmale des Futurismus
- Futuristische Gedichte
- Futuristische Malerei
- Futuristische Architektur
- Autoren und Vertreter
Wir erklären, was Futurismus ist, den historischen und gesellschaftlichen Kontext und seine Besonderheiten. Gedichte, Malerei und futuristische Architektur.
Was ist Futurismus?
Der Futurismus war als eine der vielen künstlerischen Strömungen bekannt, aus denen die europäischen Avantgarden des 20 in Paris.
Es war eine eifrige Bewegung, sich von der Tradition, die Vergangenheit und das, was bis dahin als Hauptmerkmale der Kunst und das Poesie, die stattdessen die Erhebung des Sinnlichen, des Nationalen und der Respektlosigkeit postuliert.
Der Futurismus wurde als aktuelle, heftige und aggressive Bewegung angeboten, wie es im Futuristischen Manifest zu lesen ist:
„… Wir bestätigen, dass die Pracht der Welt um eine neue Schönheit bereichert wurde: die Schönheit der Geschwindigkeit. Ein Rennwagen, dessen Kühler mit dicken Rohren geschmückt ist wie Schlangen aus explosivem Atem … ein brüllender Wagen, der auf Schrapnell zu laufen scheint, ist schöner als der Sieg von Samothrake ”
Und obwohl seine Hauptachse zu tun hatte mit Literatur, hatte auch einen wichtigen Einfluss auf die Gemälde, was mit der Unterzeichnung des Manifests der futuristischen Maler im Jahr nach der Veröffentlichung von Marinettis Text deutlich wird.
Der Futurismus und sein Manifest bildeten einen wichtigen Präzedenzfall für spätere künstlerische Bewegungen wie die Surrealismus, und es gilt als ein natürlich unfreiwilliger Vorläufer der faschistischer Gedanke die fast dreißig Jahre später in Mussolinis Italien entstehen sollte.
Historischer und sozialer Kontext des Futurismus
Der Futurismus wurde in Mailand, Italien, geboren und gilt aufgrund seines nationalistischen, frauenfeindlichen und kriegstreibenden Temperaments als eine grundlegend italienische Bewegung, die seine größten Vertreter dazu veranlasste, sich zu melden, als die ersten Trompeten der Stadt erklangen. Erster Weltkrieg.
Nur wenige kehrten von den Frontlinien zurück, und diejenigen, die die Bewegung nicht unbedingt fortsetzten, verlagerte sich das operative Zentrum des Futurismus von Mailand nach Rom. Als Marinetti 1944 starb, war der Futurismus bereits eine viel unterwürfigere Bewegung geworden, die der Akademie übergeben wurde und ihren rebellischen Geist verriet.
Merkmale des Futurismus
Der Futurismus definierte sich durch seine Besessenheit von Geschwindigkeit, die er als Tugend der kommenden Zeiten. Ich habe das geschätzt Technologie, das Energie, Kraft, und diese versuchte sich in seinen bildnerischen oder poetischen Werken mit Formen, Rhythmen und Transparenzen sowie Bildfolgen wie in einem Kaleidoskop.
Andererseits hob es Originalität, Nationalismus, Hektik und Rücksicht auf die Leben als ständiger Kampf, für den Schönheit, ihrer Meinung nach, in der Konfrontation notwendig war. Seine Lieder über die Revolution, Kühnheit, Objektivität und die Ablehnung traditioneller Ästhetik waren häufig und umfassten stattdessen das zeitgenössische Leben, die Maschine und die Bewegung. In diesem Sinne konnte er auf jede Ausdrucksmethode zurückgreifen (plastische Kunst, die Architektur, Urbanismus, Mode, Kino, Werbung, Musik, etc.), um eine „Kunst in Aktion“ zu schaffen.
Futuristische Gedichte
Futuristische Poesie wurde im futuristischen Italien nur spärlich gepflegt, erst recht in ihrer russischen Variante, die in den Jahren vor dem Ersten Weltkrieg entstand. Große russische Dichter wie Mayakovski und Burliuk, die auch Malerei praktizierten, waren begeisterte futuristische Dichter, die dem Skandal und ihren eigenen Perspektiven so zugetan waren, dass sie bei seinem Russland-Besuch 1914 sogar Marinetti selbst ausgebuhten.
In diesen Gedichten findet sich häufig revolutionärer Enthusiasmus, vielleicht eine Mahnung an die Oktoberrevolution von 1917, als kommunistische Militante den Zarismus stürzen und ein Sowjetregime errichten würden. Das Lied der Moderne, der Maschine, des Fortschritts und der Geschwindigkeit des Wandels sind in seinem Verse. Hier ist ein klares Beispiel dafür:
- "Dichter und Arbeiter" von Vladimir Mayakovski. Wir sind quitt. Genossen, innerhalb der arbeitenden Masse. Proletarier mit Leib und Seele. Nur gemeinsam werden wir die Welt verschönern. Und wir werden es mit Hymnen vorantreiben.
- "Song of the Car" von Filippo Tommaso Marinetti (Fragment). Heftiger Gott einer stählernen Rasse, ein raumtrunkenes Auto, das vor Angst scharrt, mit der Bremse in den schrillen Zähnen! Oh gewaltiges japanisches Monster mit geschmiedeten Augen, genährt von Flammen und Mineralölen, hungrig nach Horizonten und siderischer Beute, dein Herz weitet sich mit seinem teuflischen Taf-Taf (…)"
Futuristische Malerei
Die futuristische Malerei war ein direkter Erbe der Kubismus, in einem solchen Maße, dass die ersten dem Futurismus zugeschriebenen italienischen Gemälde durchaus kubistisch hätten ausgestellt werden können. Sie suchten jedoch schnell nach einem eigenen Stil, der auf ihrem Wunsch beruhte, die Wirklichkeit in ihren Strichen und Formen.
Sie benutzten die Farbe rein und die geometrische Formen, Gegenstände nacheinander zu malen, wie in Bewegung, oder sie zu verwischen, wie es heute in der Comic-Bücher. Viele ihrer Kultivierenden werden durch ihren Vorstoß in den Rayonismus zum Abstraktionismus gelangen.
Futuristische Architektur
Im Antihistorizismus verfolgte die futuristische Architektur auch die Darstellung von Geschwindigkeit durch lange horizontale Linien, die Dringlichkeit vermitteln wollten, Bewegung, Unruhe.
Es war ein dynamischer Architekturtrend, der Kalkül, Kühnheit und Einfachheit schätzte und auf Materialien hinweist, die Agilität und Leichtigkeit verleihen, wie Stahlbeton, Eisen, Glas, Pappe und Textilfasern, um Holz, Ziegel und Stein zu ersetzen.
Die futuristische Architektur wollte ihre Inspiration in der modernen Welt finden, genau wie die Alten sie in der sie umgebenden Natur fanden, und deshalb wollten sie eine Architekturkunst, die ihren eigenen Ablauf, ihre Vergänglichkeit akzeptiert und es jeder Generation ermöglicht, ihre eigene zu schaffen Stadt, begraben die vorherigen.
Autoren und Vertreter
Einige der wichtigsten Vertreter des Futurismus in seinen verschiedenen künstlerischen Disziplinen waren:
- Futuristische Poesie. Filippo T. Marinetti, Giovanni Papini, Giuseppe Ungaretti, Carlos Felipe Porfirio und die Russen Vladimir Mayakovski, David Burliuk, Aleksei Kruchónyj, Velimir Khlébnikov,
- Futuristische Malerei. Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Luigi Russolo, Gino Severini, Antonio Sant’Elia oder der Argentinier Emilio Pettoruti.
- Futuristische Architektur. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant’Elia, Nikolay Diulgheroff.